Дизайнер из Санкт-Петербурга Ярослав Мисонжников принял участие в уникальном проекте по возрождению народных промыслов. Вместе с вологодским кружевом ему удалось актуализировать и подзабытые предметы женского обихода.
При поддержке журнала AD Russia в кураторском проекте Юлии Пешковой 5 российских дизайнеров начали сотрудничество с 5 российскими фабриками, которые занимаются хохломской росписью, гжельской керамикой, жостовской росписью по металлу и вологодскими кружевами. Ярослав, прежде чем приступить к разработке своих объектов, посетил производство в Вологде, а также изучил саму традиционную технику кружевоплетения.
В книге Наталии Абушенко «Плетеное кружево — загадка глубокой древности» он обнаружил интересные сведения о том, что в 1883 году учащиеся Мариинской школы, которых подготавливали как преподавателей кружевоплетения для всей европейской части России, преподнесли Императрице Марии Федоровне по случаю ее коронации кружевной веер. Увидев его фотографию, дизайнер задумался о том, что этот предмет практически перестал использоваться в современной жизни. Он решил серию предметов женского обихода — веер, зеркало и гребешок из ореха с использованием вологодского кружева .
«Серию объектов я назвал Katerina и посвятил своей бабушке Катерине Ивановне, которая, как это ни символично, была родом из Вологодской области. Когда я был маленьким, она часто рассказывала о своем детстве и доме, настоящей избе. Ее мама, как и многие в то время, занималась кружевами», — рассказал Ярослав.
Рисунок кружева был разработан на основе существующего элемента, который дизайнер обнаружил в Музее кружева в Вологде. Ясная геометрия «паттерна» хорошо подошла к минималистичной форме веера. С помощью ниток разной толщины был воспроизведен эффект «градиента», который сейчас очень популярен как в графическом, так и в предметном дизайне. Благодаря использованию характерного орнамента и традиционного белого цвета ниток читается узнаваемый образ вологодского кружева.